Amélie Clavier

Entre geste et matière

Identité visuelle unique

Charte graphique, dépliants, cartes de visite ... Dessin unique sur papier et tablette graphique.

Objets & Matières

Sculptures, poteries, sérigraphies, le geste laisse une empreinte.

Illustration & Édition

Images, livres, séries limitées. Chaque projet est un récit visuel.

Collaboration artistique

Créer ensemble : pour une collection, une cause, un lieu, une rencontre.

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Amélie Clavier

Dessinatrice ardéchoise au geste précis, nourrie par la matière et les savoir-faire ancestraux.

Créatrice de La Délicate, une liqueur artisanale née des feuilles de son jardin, elle cultive le lien entre nature, art et création.

Son rapport à la feuille est intime : d’un trait naît une forme, un symbole, une empreinte. Le dessin devient mémoire, langage et trace du vivant.

Un voyage au Japon marque un tournant : elle y découvre les techniques du papier, apprend à fabriquer ses propres rouleaux, et y puise la rigueur du geste.

Chaque œuvre porte depuis cette sensibilité. la rencontre du trait et de la matière.

Vous souhaitez un objet, une identité ou une œuvre singulière ?

Ses créations rappellent le temps où chaque signe était un emblème.

Ici, Le jardin de Ménie évoque le jardin où Amélie a grandi. Un lieu de mémoire, de parfums et de plantes qu’elle a voulu préserver par le dessin, avant la vente de la maison.
Encre de Chine et plume sur papier coton, 2012.

Collaboration avec Charlotte Pila

Porcelaine, papier, dessin, gravure. Femme Totem est un objet conceptuel dédié à la célébration du féminin. Composée de symboles et de matières fines, cette pièce se veut ressource, présence, soutien. Elle accompagne les femmes dans les moments de doute, de transition ou de questionnement, comme un repère silencieux.

Dessin pour céramique

Commande pour Charlotte Pila, céramiste.

Réalisation du dessin d’une carpe en mouvement, destiné à être imprimé sur la terre fraîche d’une assiette en grès. Le dessin, d’abord exécuté au crayon, a été pensé en fonction des réactions de la matière : une fois tamponné, il n’apparaît qu’à travers un jeu d’ombres et de lumières sur la surface, comme une trace en suspension.

Ateliers

Atelier conçu pour l’école primaire de Dompnac dans le cadre de l’exposition Art aborigène du musée d’Alba. Pièce collective exposée au musée en 2022. L’atelier proposait une transmission de l’histoire, des usages et des codes picturaux aborigènes. Les enfants ont récolté végétaux et minéraux pour créer leurs propres pigments naturels, puis fabriqué leurs outils à partir de ces matières. Ils ont ensuite inventé un alphabet de signes inspiré de leurs souvenirs, de leurs lieux de vie et des symboles de leur histoire. La toile symbolise le lien profond qu’ils entretiennent avec leur territoire : la rivière, la route, les maisons, les moments marquants vécus dans la vallée de la Drobie.

Œuvre collective sur coton, techniques mixtes, 3 × 2,50 m.

Jeux de cartes

Collaboration avec Morgane Février. Oracle Lune Magique. Création graphique complète du jeu de cartes : illustrations, boîtier et livret. Techniques mêlant dessin, aquarelle, laque sur papier et travail numérique sur tablette graphique.

Planches

Commande de Morgane Daschener. The Cupping Club. Maison d’édition dédiée au café. Réalisation de quatre planches d’identification botanique illustrant d’anciennes variétés de caféiers redécouvertes en Amérique du Sud. Crayons et encres sur papier.

Les couleurs invisibles

Laque et couleurs sur papier. Les couleurs sont visibles par une aura diffuse et géométrique sur le mur.